《Reflex银座》2022年 ©Kenta Cobayashi

小林先生在自己拍摄的照片上,通过数字上编辑,进行绘画般的笔触,制作出具象和抽象复杂组合的作品。这次的新作,由小林先生自己拍摄银座的街道,编辑加工后的图形和影像构成。在朝气蓬勃的艺术家眼中,银座到底是怎么看的呢?

−−小林先生制作了很多以各种各样的都市风景为题材的作品。以银座为主题的作品这次是第一次吗?

“是的。因为原本住在涩谷,涩谷周边是活动的中心。2017年将据点转移到湘南,老实说银座很少有机会来……(笑)。给人留下了“豪华的店很多啊”的印象,在听到这次谈话之前,我几乎不知道银座的事情。于是,从战前、战后拍摄银座的写真集中了解银座的历史和时尚潮流,于是开始了作品的制作。之后在街上走了好几次,一边感受街道的印象和氛围,一边进行拍摄。”

−−通过拍摄,你对银座的街道有什么样的印象呢?

“拍摄时首先感受到的是光线反射非常美丽的街道。在镶着玻璃的窗口显示器、波浪起伏的玻璃窗等各种各样设计的法萨德上,街上行走的人们和建筑物之间反射出来,产生了复杂的光线,给我留下了很深的印象。这次的主视觉图是为了传达映照在法萨德上的街道的空气感和银座独特的光的反射,从GINZA SIX的屋顶上拍摄的多个照片交叉制作而成的。华丽的霓虹灯和灯饰很少,整个街道的颜色都很美,这也是银座特有的。特别是晚霞的渐变和夕阳反射出来的光的绚丽,是只有银座才能表现出来的色调。”

——在街道的深处突然看到东京铁塔也是银座的风景。

“我个人也喜欢东京铁塔(笑),我想好好利用这个风景。在蓝色和橙色的银座街道深处,东京铁塔作为衬色散发着红色的光芒,虽然颜色淡淡,但却很有力量。像浮世绘一样的光之层,正是因为有着超越时代也不变的“银座的精致氛围”才诞生的,在其他城市是无法再现的。”

《Reflex Kaleidoscopes》2022年 ©Kenta Cobayashi

−−这次的展示,除了入口的图形之外,还涉及自动扶梯的侧面视觉图、巨大的影像显示器等多方面。

“不管怎么说,在制作上花费时间的是投影在耸立在1F入口上部的大型显示器上的影像作品《Reflex Kaleidoscopes》(2022年)。到现在为止动画作品也制作了,不过,这个尺寸感还是第一次。为了不输给显示器的大小,我们以像曼陀罗那样有密度的影像为目标。

到现在为止的作品,把照片用数码加工后作为一张画完结的作品也很多,不过,我想更重视在人的身体和空间的关系中产生的表现。自动扶梯的侧面视觉图《Intersection of Reflex Colors》(2022年)等,作品不断地被空间吸引,是前所未有的新鲜感。”

−−在装饰入口的作品中,与GINZA SIX的logo设计也由设计师原研哉先生合作。

《Reflex银座Panorama》2022年 ©Kenta Cobayashi

“入口的印象《Reflex银座Panorama》(2022年)将从GINZA SIX的屋顶拍摄的照片左右上下翻转后重叠起来,进行了击球(笔致)的图像编辑。原研哉先生制作的5周年纪念logo,圆形、水平、斜线等几何学令人印象深刻,是我的击球有机曲线和大楼和街道的直线的组合而设计的。工业性的,圆规和直线描绘的几何学的组合,偏离了格栅的配置,在那里感觉到了优雅。我想在这个logo上再回应一次,最后在极限的时候加入了图像编辑。加入圆形和长方形的加工,使其更加复杂化。城市本身原本就有直线性的几何要素,我再次感受到和几何的编辑很合拍。这是原先生设计中非常受启发的部分。”

−−不仅仅是数字加工,“身体性”也是小林先生作品的一大主题。

“把据点转移到湘南的契机,是和研究新舞蹈表现的人相遇。现在穿的时尚也有设计。从那位先生那里学到了很多东西,那么如何将身体性引入至今为止做过的表达呢?　如何培养自己的身体?　关于身体和数字表达的关系开始纠葛了。虽然现在对自己的作品还没有满意,但正是因为有不满才能下功夫。”

−−照片和街道是不可分割的。对于小林来说,“拍照街”是什么样的行为呢?

“照片中只拍到物理街道的光景,其背面有历史、文化、数据基础设施等不可忽视的部分。在图像加工的过程中,我想把那个街道的颜色和不可见的信息浮雕出来,这样的想法拍摄着街道。

还有,“街道之光”也是反映街道氛围的重要因素。比如欧洲的城市大多是石造低的建筑,给人一种吸收光芒的印象。另一方面,纽约的街道本身就很强,每个人的主张也很强。就像银座的街道上的光线被蓝色和黄色包围一样,通过引出街道的光线,可以看到整个街道的特征。”

−−银座是继承传统并不断进化的街道。给人一种“大人的街道”的印象,对于今后的年轻一代来说,有什么因素比较好呢?

“元佩斯和虚拟空间开始普及的话,喜欢用数字完成的世界的人可能会增加。另一方面,埋头于数码世界,反而会发现现实世界的有趣之处。其实我也是其中之一。在现实世界里,虚拟世界里没有的街道的历史、味道和颜色,还有创造那个地方的人们生活的空气感。有生的人,有着这些人所散发的情趣,这就成了街道的历史和文化。如果将其与当今时代的技术相结合来表现的话,我觉得会变得有趣。”

−−那么,今后小林先生有想在银座做的事情请告诉我。

“我被战前战后文化人和文豪聚集的银座历史所吸引。太宰治在银座的酒吧里,聚集了和洋折衷的摩登女孩,另一方面,能乐堂和歌舞伎座等传统也很重要地传给后世。虽然经常是时代的尖端和传统的东西,但是这是一个承担着对话任务的街道。现在,我想进一步了解日本的传统文化,与和服合作,学习能乐和歌舞伎,希望有朝一日能够参与空间演出。”

小林健太|艺术家、摄影家。1992年出生于神奈川县。以东京和湘南为据点进行活动。主要个展有“#smudge”ANB Tokyo(东京,2021年)、“Live in Fluctuations”Little Big Man Gallery(洛杉矶,20年)等。登喜路、路易威登的合作也成为了话题。作品集有《Everything 2》(Newfave,20年)等。

Text: Kentaro Wada(GINGRICH)
Photo: Yoichi Onoda
Produce: Hitoshi Matsuo(EDIT LIFE),Rina Kawabe(EDIT LIFE)